sábado, 10 de marzo de 2012

Esculturas dEmo

... Intentar seducir al público con humor, sin perder de vista que la escultura no es un objeto, sino un interrogante y un motor del pensamiento _dEmo
Oso gominola
Eladio de Mora transforma figuras cotidianas en iconos que se sitúan a medio camino entre la abstracción y el pop art. Osos, patos, gallos, vacas y personajes de cuento pueblan viviendas, restaurantes y plazas, con el fin de arrancarnos una sonrisa.
Meninas
Tras el nombre de dEmo descubrimos a un artista multidisciplinar y autodidacta. Ese artista nacido en Toledo en 1960 es hoy uno de los grandes representantes del arte contemporáneo de nuestro país. Sus obras, tan divertidas, muchas veces esconden un mensaje mucho más serio de lo que imaginamos; como todo artista, dEmo transporta sus miedos, obsesiones y deseos a sus creaciones, convirtiéndolas en parte de sí.
Comenzó su vocación hace dos décadas pintando cuadros, luego descubrió nuevos materiales y tecnologías, y desde entonces no ha parado de idear piezas que no dejan nunca indiferente al espectador. Sus esculturas tienen curvas sencillas y los colores vivos resaltan las obras que casi siempre se repiten para conseguir ese efecto terapia. 
Hotel NH Lotti, París 2011_ instalación temporal
Fibra de vidrio, resina o poliéster se convierten en objetos tridimesionales que, tras tratamientos especiales a base de pintura de carrocería y barnices anti-UVA, resisten la intemperie.
Instalación permanente en Getafe, Madrid
Los más famosos son sus osos gominolas de colores vitales que ha mostrado en calles de grandes ciudades y en lujosos escaparates neoyorquinos como el de la tienda OC Concept Store. En marzo, montará una instalación con estos osos en la galería de arte del Roger Smith Hotel, en Nueva York.

Sus gallos presidirán la parisina Place Vendome durante unos meses, y en España, sus obras se exhiben en las galerías madrileñas Marita Segovia, de forma permanente.
Vemos algunos ejemplos de como se utilizan en otras disciplinas dando muy buenos resultados.
_ En arquitectura
_En escaparates y sesiones de moda

_En paisajismo

_En interiorismo
Si quereis saber más sobre este artista os animo a que visiteis su página www.demoartist.com. Me llevaría un osito para mi casa sin pensarlo ¿y vosotros?

jueves, 1 de marzo de 2012

Miradores suspendidos

Parece que las arquitecturas prefabricadas colocadas en sitios estratégicos que actúan de miradores se encuentra dentro de la corriente de la nueva arquitectura. La idea de innovar en arquitectura es primordial y así conseguir efectos diferentes de nuestra realidad. La cuestión es acertar o no con lo que se hace. Aquí tenéis algunos ejemplos en ciudad y dentro del paisaje.


Casa en el Tejado en San Diego
No, no es una maqueta. Y por supuesto tampoco ha llegado ahí después de un tornado. La casa es real y ha sido proyectada a propósito por el arquitecto coreano Do Ho Suh. Situada en una de las azoteas de la Escuela de ingeniería de la Universidad de California en San Diego, está pensada para ser el hogar metafórico de los estudiantes llegados de fuera. 
El proyecto de Do Ho Suh consiste en una pequeña vivienda de 15 x 18 metros ubicada en la última planta de un edificio de siete pisos de altura. Su singularidad reside en que la construcción está prácticamente sostenida en el aire, apoyándose ligeramente en uno de los ángulos de la azotea, y con una inclinación de cuatro grados. Se crea una visión suspendida de la ciudad.
La propuesta del coreano surge de su continuo interés por los efectos de la globalización en términos de desplazamiento y deslocalización de la población, así como la relación entre el espacio público y privado. 
Hotel-barco de Londres
Aún se puede disfrutar de Londres desde un punto de vista nuevo. David Kohn Architects y la artista Fiona Banner, han creado un hotel de una sola habitación que proporciona una perspectiva de la ciudad, y especialmente del río Támesis.
El peculiar hotel de una sola habitación se encuentra situado sobre el tejado del auditorio Queen Elizabeth Hall, y se inspira en la popular obra de Joseph Conrad El corazón de las tinieblas, que narra el viaje a través del río Congo en la época colonial del marinero Marlow.


Refugio modular LEAP Gervasutti en el Mont Blanc
En el macizo del Mont Blanc se crea “Living Ecological Alpine Pod”, es decir un refugio sostenible en los Alpes, para disfrutar de un alojamiento de montaña ecológico y espectacular. 
Este refugio modular creado por Luca Gentilcore e Stefano Testa rinde homenaje con su nombre a un mítico escalador alpino, Giusto Gervasutti, “Il Fortissimo”, quien perdió la vida trágicamente en la montaña en 1946 y pasó a la Historia por abrir rutas imaginativas y modernas en la edad de Oro del alpinismo.
Se caracteriza por su fácil montaje e instalación sobre el terreno, y por las comodidades de las que se puede disfrutar en el interior. Su impacto ambiental es casi nulo, debido a que se fabrica y transporta después al lugar. Se compone de varios módulos: la Unidad-Living, el Dormitorio, la Entrada y la Unidad-Baño, que se acoplan en el orden y número que se desee. Además pueden adaptarse a cualquier ambiente.
Granat en el Valle de Passeiertal
El arquitecto Werner Toscholl ha diseñado Granat, un ”edificio” compuesto por dos grandes piezas inspiradas en las formaciones geológicas encontradas en el Valle de Passeiertal. Ambas instalaciones que sirven de mirador y sala de exposiciones, se sitúan en la ladera rocosa de Stuls, con impresionantes vistas a la aldea de Moos (Italia) y al propio Valle Passeiertal, situado el la alpina región del Südtirol.

Ambas estructuras, conectadas a través de una pasarela de madera, contrastan entre sí: una simboliza el vacío, la otra el macizo. La estructura de color rojo está únicamente diseñada a partir de ventanales, la de color tierra no tiene ninguna apertura al exterior, tan sólo la puerta de entrada.
Parece que estas estructuras actúan mejor dentro del paisaje ya que en la ciudad pasan más desapercibidas. Pero la cuestión es sacar a la luz nuevas posibilidades de visionar la realidad, mediante miradores en los que poder vivir o simplemente para disfrutar. Es una arquitectura que mira hacia el exterior regalando imágenes inéditas.

domingo, 19 de febrero de 2012

SOS Nos invaden!!!

Faldas_Vestidos_Asimétricos
Empezamos a verlas este invierno. Como no, Zara fue pionera en sacarlas. Y esta primavera se han hecho eco las demás marcas. Están por todas partes!!! La más famosilla fue la típica negra que después ha clonado Blanco y que ha sacado hace poco Paula Echevarría en su blog.
Zara 22,95 
Blanco 19,99
Después de ésta, han salido de todos los colores, de flores, en tablas, en vestido... Parece que si no nos hacemos con una estaremos out la primavera-verano.Yo ya me he hecho con la mía ¿y vosotras?
Empezamos por lo que nos ofrece Zara
Trafaluc 25,95
Zara 29,95
Zara 29,95
Zara 49,95
Zara 49.95
Pull And Bear, para las más atrevidas la versionada falda de Zara ahora en tul.
22,99
25,99
29,99
Blanco también saca la falda con tablas... competencia directa a Zara!! Que para el precio que tiene me quedo sin duda con la de Zara
29,99
Os enseño los look de algunas bloggeras para que penséis como combinarlas. A mi personalmente me gusta con la chupa de cuero, una camiseta básica o camisa transparente y unos peeptoes. 

jueves, 16 de febrero de 2012

MONOPATÍN _ INTERIORISMO

¿Qué pasa con esas tablas de skate cuando ya están viejas o incluso rotas y no nos sirven para nada?
El monopatín ha evolucionado hasta convertirse en un elemento de interiorismo según la empresa CHAYMS SKATE.
CHAYMS SKATE ofrece todo tipo de mobiliario construido a partir de monopatines. Las piezas son de colores vivos y reflejan la estética urbana típica del mundo del skate.
Sillones







Estanterías



Bancos


Perchero

Todo surgió cuando Manuel Llorens, arquitecto técnico y apasionado del monopatín, recurre al interiorismo para salir de la crisis y el paro, aprovechando su experiencia en este deporte, encontrando una nueva salida laboral. La empresa valenciana es el final feliz de la historia de un niño al que su diversión le caló tan hondo, que acabó conquistando su vida de adulto.
Su experiencia sobre las cuatro ruedas le da una perspectiva perfecta para comenzar el boceto de un nuevo mueble, sillas, sillones, bancos, lámparas, percheros, relojes,... Todo impregnado con la estética skate pero siempre con comodidad y estilo. Sus ideas siempre pasan por el visto bueno de su mujer, que es interiorista. 

Utilizan madera canadiense como materia prima, ruedas y ejes, acero, telas, pintura. Son elementos originales con nombre propio tras un minucioso trabajo de equipo.

¿Os animaríais a comprarlos? El diseño y la originalidad son conceptos que van unidos a la hora de poder hacerse un hueco en el mundo, en este caso, del interiorismo. Chayms Skate lo ha conseguido, y es por eso que es noticia en todas las revistas de decoración. ME LO LLEVO!!!

martes, 7 de febrero de 2012

Flamenca 100%

Llega Febrero y con él la moda flamenca, buscar costurera, buscar diseño, la tela, el color, ¿lunares, flores, liso? Ideas y más ideas, y unirlas para lucirlas en el real de la feria.


Colores_
Para seguir la moda que marca la primavera que se acerca, se verán flamencas en tonos pasteles: rosas, azules, amarillos, verdes y cremas, eso sí, nos hará falta broncearnos... Si no siempre nos quedará el rojo y el negro.
Telas_
Con respecto al estampado, las telas lisas se llevan el protagonismo sin lugar a dudas. En segunda opción están las flores grandes, pequeñas, unidas con otros print, etc. Y los lunares este año son tan pequeños que apenas se aprecian. 
Elección de la forma_
Se siguen viendo los trajes canasteros. Éste es el tercer año que se ven así que vosotras decidís si es una buena opción o no... 

Corte recto y mini-volantes. Diseñadores como Arte y compás, Vicky Martín Berrocal y Curro Durán han apostado por este tipo de traje. Al igual que el canastero, estiliza la figura pero hay que tener cuidado con el corte recto para las caderonas...


Mangas abombadas... o te gustan o te horrorizan, a mi me encantan!! creo que le da un toque chic al traje de flamenca pero lo dejamos para las más atrevidas... 


Corte asimétrico, a enseñar hombros!!! El año pasado fueron la novedad y este año se afianza un poco menos.
Traje de capa I LOVE IT_ Sin lugar a dudas es el corte de falda ideal. 
Turbante... Flor... Varias flores... Nada... Que me pongo?¿?¿ El turbante arrasa por donde va, ya por fin lo hemos visto este invierno en las tiendas y era de esperar que iba a aparecer en la pasarela flamenca pero... donde esté la típica flor no va el turbante, mejor ser tradicional a veces. Y tened cuidado con eso de abusar de las flores que no queremos que se nos confunda con maceteros...
Mantoncillos_ lisos, de flores, de lunares, de crochet, se verán de todo tipo pero los de flores  están de moda!!! 
Para ver todos los modelos_
Deflamenco.com
Wappissima.com

Espero haberos ayudado aunque sea un poco. Estad atentas al desfile de Jerez del 16 al 19 de Febrero. Nos vemos en la Feria!!!